Abstraktā māksla ir viens no izteiksmes veidiem, kas rada vislielāko interesi par mākslu. Tas ir tāpēc, ka tajā tiek izmantots liels skaits elementu, piemēram, krāsa, forma, līnijas vai faktūras. Tās popularitāte 20. gadsimta lielajā daļā palielinājās, un tā bija spēkā līdz šai dienai. Ģeometriskā abstrakcija ir viens no daudzajiem abstraktās mākslas aspektiem, kam raksturīga dažādu “loģiskā” veidā organizētu ģeometrisko formu izmantošana, lai atjaunotu noteiktu formu.
Tehniski darbi, kas veidoti ar stilu, kas līdzīgs ģeometriskās abstrakcijas stilam, ir sakārtoti tā, lai tie neatspoguļotu entītijas vai objektus, kas patiesībā var būt jūtami. Jāatzīmē, ka tāpat mākslinieki, kas aizstāv šo savdabīgo izteicienu, apgalvo, ka cenšas to padarīt par kaut ko universālu un, galvenokārt, objektīvu, racionāli izmantojot dažādas neitrālās un vienkāršās formas; Turklāt viņi apgalvo, ka līnijas piešķir darbam smalku, skaidru toni ar aukstu precizitāti. Tās vissvarīgākais priekštecis bija Vasīlijs Kandinskis, krievu gleznotājs, kurš pārvietojās pa Eiropu, atklājot mākslas tikumus, ko abstrakcija nesa sev līdzi.
Tās priekšteči ietver suprematismu - kustību, kuru ap 1915. gadu popularizēja krievu mākslinieks Kasimirs Malēvičs, un kuras izcilākā iezīme bija samazināts formu un krāsu diapazons, ko izmantoja gleznu izgatavošanā; to sauca par "vienu no tīrākajiem abstraktās mākslas veidiem". Tāpat neoplastika, kas uzdrīkstas Pītam Mondriānam kā maksimālajam eksponentam, izcēlās ar to, ka tā sadalīja formu, ko reprezentēja tikai visvienkāršākie silueti, ar primārajām krāsām; Viena no iepriekšminētā mākslinieka slavenākajām frāzēm nosaka: "Katru patiesu mākslinieku vienmēr neapzināti ir aizkustinājis līnijas skaistums, krāsa un savstarpējās attiecības, nevis tas, ko viņi spēj pārstāvēt."
